A címének ferde magyarázataként játszó megdöbbentő képsoron keresztül David Cronenberg kitérő tudat-test-hajlítója, a „Jövő bűnei” már a korai pillanatokban kinyílik, nyomon követve egy megrázó bűntényt, amelyet valami leírhatatlan idő alatt követnek el. a jövőben egy szinte elhagyatott otthon zord zugaiban. Ez egy fürge, stílusos prológus, amely kulcslyukként funkcionál az író/rendező által felállított hatalmas és testes világba: egy kisfiú belép egy koszos fürdőszobába, és éhesen falni kezd egy szemetet, mint egy frissen vert vámpír, aki nagyon vágyik arra, hogy kioltsa a sajátját. újonnan felfedezett vérszomj. Bár ez az emberi test elárulása, ahogyan tudjuk, nem ez lenne az egyetlen (vagy a tényleges) bűncselekménynek lennénk szemtanúi. Hamarosan kétségbeesetten a fiú taszított anyja meggyilkolta utódját, mivel éppen most volt tanúja a fiú megmagyarázhatatlanul embertelen étvágya a műanyag iránt.
Már csak ebből a magabiztosan elképesztő nyitásból is van értelme megtudni, hogy ezek a filmek és sorozatok a XX.Században, amikor Cronenberg megalkotta ezt a történetet, amelyben a fajtánk mutálódott, hogy új szerveket növeszthessen, és úgy fejlődött, hogy a fájdalom fogalma szinte kihalt. Végül is ez volt az a korszak, amely meghatározta a mozi testi márkáját – nevezetesen az emberi testtel való elfoglaltsága, valamint a hús és a modern technológia mechanizmusainak és fejlődésének metszéspontja –, és többé-kevésbé az 1999-es „eXistenZ”-vel ért véget, mielőtt az aggodalmak merültek volna fel. a zsigeribb fajta (persze még mindig a testhorror cseppjeivel) a 2000-es évek ezen oldalán ragadta meg filmográfiáját. Ebben a tekintetben a „Jövő bűnei” (amelynek ugyanaz a címe és semmi más, mint a filmrendező 1970-es képe) úgy találja, hogy „a venereális horror királya” pontosan egy olyan univerzumban működik, amely kiérdemelte a fent említett címkét: tudod, egy a „Videodrome” feldarabolt törzséből, a „Videodrome” sérült függelékeiből álló világCrash, és a finoman gonosz erotika, ami valahogy átáramlik az egészben.
Mindezek a húsos grafikai és pszichológiai jelzők a „Jövő bűnei” vére és zsigerei is, bár néha kissé kiszámíthatóan. Ha a képek szándékosan és túlságosan is nyilvánvalóan emlékeztetnek a mester korábbi munkájában létező látványelemekre, alkalmanként nem lehet észrevenni egy bizonyos banalitást, vagy megingatni a rajongói szolgáltatási sejtést. Ennek ellenére ellenállhatatlan látni, ahogy Cronenberg a klasszikus módra fordul, hogy a halandóság és talán az emberiség elkerülhetetlen megsemmisülése körüli súlyos aggodalmakat boncolgassa. Ha valaki nem érez fájdalmat, ha nincs a testünkben rejlő figyelmeztető rendszer, amely figyelmeztetne minket a végső határainkra, ha ismeretlen szervek (vagy daganatok) rutinszerűen sarjadnak ki törzsünkben, akkor lenne-e esélyünk a túlélésre hosszú távon.
Kicsit mámorító belegondolni az egész egzisztenciális félelembe a mi (állítólagos) Covid utáni világunkban, ahol az újabb küszöbön álló változatról és az esetleges hullámzásról szóló szóbeszéd pszichológiailag bénítónak bizonyul. Talán nem lehet mást tenni, mint megtanulni együtt élni és manipulálni az ismeretlennel, ahogyan azt a lázadó performanszművész, Saul Tenser (a köves, misztikus Viggo Mortensen ) tette. Míg a híresség showman bevallja, hogy nem ellenszenves azzal kapcsolatban, ami a saját testével történik, legalábbis úgy tűnik, hogy időközben sikerült valamit tennie az állapotán, az egykori traumasebészből lett Saul kreatív partnere, Caprice (finom és kifinomult). Léa Seydoux, amely a képernyőn megjelenő káoszt egy suttogáss nyugalommal árasztja el). A duó együtt a műtétek egész folyamatát egy performatív kiállítássá varázsolta, talán azért, hogy értelmet és bizonyosságot találjanak az ingatag kiszámíthatatlanság közepette, vagy hogy hagyjanak maguk után valamit, ami ellensúlyozza a bénító ürességérzetet. Gyakran a kettő élőben viselkedik, látnia kell, hogy elhiggyeamolyan műtétek Saulon személyes közönség előtt, testét a művészet kedvéért a végletekig szorítva. Nem egyszer hallani, hogy ezt a folyamatot úgy tekintik, mint a testet az új lehetőségek előtt. A tézis valahogy így hangzik: ha a fájdalom archaikus, akkor maga a test is művészetté formálható. És mi az a sok formázás, a bőr operatív módosítása emberi kézen és innovatív sebészeti gépeken keresztül, ha nem egy újfajta közösülés?
Valójában nem véletlen, hogy szinte mindenben, amit Cronenberg Douglas Koch operatőr érzéki kamerájával simogat, van egy koitális minőség, ami egy túlvilági erotikát tár fel a film bőséges gépezetéből, fizikaiságából és groteszkül kitett belekből. Azok között, akik titokban a szexisséget érzik, Timlin ( Kristen Stewart , aki némi komikus megkönnyebbülést hoz karaktere fojtott hangjával és megnyerően bizonytalan kiállásával), a „National Organ Registry” bürokratikus nyomozója, aki partnere Wippet ( Don ) mellett nyomon követi az új szervek növekedését. McKellar). Mint mindenkit, őt is megkísérti Saul, Stewart pedig jól érzi magát, amikor Timlin enged a kísértésnek, mint egy Ninotcska, aki hirtelen megbecsüli a fényűző illetlenségeket. (Akár hiszi, akár nem, a film szelídítő pillanatai közé tartozik az a jelenet, amelyben a fiatal nő az ujjait Saul szájába dugja.)
Őszintén szólva, hogyan tudott ellenállni minden cselszövésnek? A képernyő túloldalán azon kaphatja magát, hogy harcol a hasonló késztetésekkel, szeretne bekerülni a képbe, és ha más nem, át kell éreznie magát a legendás produkciós tervező (és több évtizedes Cronenberg munkatársa) , Carol Spier vérfagyasztó képzeletében. . A lebegő, gubószerű, buggyos csápokkal összekapcsolt ágytól a gépek csörömpölő fémjéig, alkotásai nemcsak minden cronenbergihez illeszkednek, hanem az „ Alien ” terveihez is kacsintnak.
Összességében az az erőfeszítés, hogy a „Jövő bűnei” középpontjában álló filozófiák fejét vagy farkát megcsinálják, fáradságos a játékosok zsúfolt vászna közepette – köztük van Scott Speedman is.A rejtélyes vezetője és egy emlékezetes Welket Bungué bonyolult nyomozója – és nyitott végű ötletei, akik bizonytalanok, mit kezdjenek magukkal. Igen, ez az opera sci-fi tele van homályos, félkész szúrásokkal az evolúció, a társadalmi rendetlenség és a környezeti ökoszisztémák eltűnésének tragédiáján, az emberiség által elkövetett végső bűncselekményen. Mindazonáltal nem más, mint elsöprő elgondolkodni ezeken a kérdéseken a szemkápráztató testhorror parádéja közepette, az összevarrt ajkaktól és szemektől a test minden centiméteréből kinőtt fülekig. Nem éppen forradalmi, és inkább riasztó, mint ijesztő. De ez még mindig provokatívan lázas cucc a nagyon hiányzott cronenbergi évjáratokból.